quinta-feira, 3 de março de 2011
Veja uma dicas do Play List Digital 5
>> 24 horas no ar, com qualidade total
Programação ao vivo ou automatizada, com qualidade e segurança. Tudo o que sua emissora precisa está no Playlist Digital. Um software que proporciona aos seus ouvintes um prazer a mais em ouvir sua rádio.
Nos programas ao vivo ou gravados, o locutor conta com os mais avançados recursos que possibilitam uma dinâmica de operação sem precedentes.
>> Pré-escuta da passagem
Ao teclar <seta para direita> na listagem da programação, o programa irá tocar a inserção selecionada, na pré-escuta, a partir de 5 segundos antes do ponto de mixagem (<Seta para esquerda> toca a partir do inicio da inserção selecionada). A pré-escuta será interrompida quando outra inserção for selecionada.
>> Marcas de Locução
Marcador para início de locução no final de uma música.
Em conjunto com o marcador de introdução, é possível obter passagens excelentes com locuções gravadas. O Marcador de locução também orienta para que o locutor não fale em cima da voz do cantor.
>> Carimbo de vinheta, hora certa e temperatura
São inúmeros os recursos que só o Playlist Digital oferece. Você pode carimbar qualquer áudio gravado com uma vinheta, sobre qualquer ponto. A aplicação do carimbo não altera o áudio original, criando apenas uma ligação de referência entre o áudio carimbado e o carimbo. Desta forma, o arquivo é preservado em sua forma original, sem reprocessamentos e sem perda de qualidade.
As vinhetas de hora certa e temperatura também poderão ser carimbadas com os seus respectivos comandos, automatizando as locuções, com o mesmo realismo dos feitos ao vivo.
>> Visão ampla de toda a programação
Ao revisar a programação para um fim de semana, por exemplo, é possível saber a hora prevista para a veiculação de qualquer inserção. A qualquer alteração, a informação é atualizada automaticamente.
>> Operação dinâmica através da rede local
O Playlist Digital 5 pode ser operado de qualquer estação de rede local. Desta forma, o computador que estiver com o software instalado e conectado ao console de áudio fica absolutamente preservado.
Você pode, da sua sala, em seu computador, acompanhar a programação, inclusive a futura e, até mesmo, assumir a operação do Playlist Digital 5 remotamente.
>> Informações do Dia, Aniversário de Famosos e Datas Históricas
Com o Playlist Digital 5, a sua programação fica ainda mais atrativa, a Guia Hoje mostra os principais fatos históricos e jornalísticos do dia.
>> Informações enviadas para site ou RDS
Informações enviadas para site ou RDS. Com o Playlist Digital 5, você pode disponibilizar informações dos áudios através do site de sua emissora. O programa envia o nome da música, cantor e outros dados do áudio em exibição, além dos próximos programados. A integração com RDS também está disponível.
>> Textos ao vivo
O Playlist Digital exibe automaticamente textos para serem lidos pelo locutor em horários programados ou selecionados manualmente. Com este recurso, uma trilha poderá ser associada ao texto.
A associação do texto com a trilha é feita simplesmente arrastando o arquivo de áudio para cima do texto.
>> Personalização
O Playlist Digital permite que cada usuário tenha a interface de trabalho personalizada, criando o ambiente mais adequado ao seu estilo e suas necessidades.
O Playlist Digital permite ainda estabelecer níveis de segurança, limitando as ações dos usuários gerenciando direitos e restrições.
>> Integração total
A Playlist Soluções oferece softwares específicos para os diferentes setores de emissoras de rádio, garantindo maior integração entre todos os departamentos.
O Playlist Digital também se integra com facilidade a qualquer outro software que já esteja instalado na emissora. Basta uma rede de computadores para que os setores estejam integrados e trabalhando em harmonia.
>> Painel de botões
Através de um botão ou tecla de atalho, várias funções do Playlist Digital podem ser acessadas de forma rápida. Vinhetas, hora certa e qualquer outro áudio podem ser associados a um botão, com total controle do áudio que será exibido.
>> Criação de Mini Site
Com o Playlist Digital 5, você pode criar um mini site para divulgar internamente as promoções, escalas de locutores, resultado de sorteio, dentro outros.
>> Displays
Os Displays do Playlist Digital permitem mover, remover e alterar a função apenas com um duplo clique. Eles ficaram mais atraentes e oferecem ao usuário maior praticidade na hora da operação.
>> Versatilidade
O Playlist Digital pode ser usado por qualquer emissora. Cabeças de rede, afiliadas, emissoras na internet e sonorização ambiente poderão ser totalmente automatizadas.
Ele é ágil nas transmissões ao vivo, como partidas de futebol e coberturas jornalísticas.
>> Padrão de áudio
O Playlist Digital trabalha com arquivos de áudio Wave e MP3
>> Ícones
Para facilitar o uso durante a edição de blocos e gerenciamento pelo estúdio de gravação, o programa oferece o recurso de classificação por ícones. O usuário pode criar ícones específicos e classificações personalizadas para vinhetas, trilhas ou qualquer outra função.
>> Pré-escuta inteligente
Você pode ouvir músicas, vinhetas ou qualquer outro áudio, mesmo com a programação no ar. Isso porque o Playlist Digital pode utilizar várias placas de áudio, simultaneamente. Você ouve vários arquivos com muito mais rapidez.
>> Edição da programação durante sua execução
Com a programação em andamento, o usuário pode adicionar músicas, vinhetas ou qualquer outro áudio, carimbar as músicas, fazer pesquisas instantâneas em todo o acervo e organizar a seqüência. Tudo isso de maneira fácil e intuitiva.
>> Informações do áudio em execução
Informações on-line do áudio podem ser exibidas no site da sua emissora com muita facilidade. O Playlist Digital gera um arquivo XML contendo o nome da música, do cantor e as demais informações do áudio.
As informações das próximas cinco músicas programadas também podem ser disponibilizadas.
A integração com o RDS – Radio Data System ou sistema de transmissão de dados em radiodifusão, também está disponível. Com ele é possível apresentar no receptor do ouvinte, da programação, dos anunciantes, das músicas, dentre outras.
>> Pré-escuta dinâmica
Com o botão CUE ligado, basta posicionar o ponteiro do mouse em cima do áudio para ouvi-lo. Você poderá acessar vários arquivos de áudio, bastando posicionar o ponteiro do mouse no arquivo desejado.
>> Recuperação automática
O Playlist Digital é o sistema mais estável do mercado. Mas, como a sua emissora requer qualidade total, o software possui outra solução inédita no Brasil para ampliar ainda mais a sua segurança.
Em casos de instabilidade do sistema, outro Playlist Digital é aberto e assume a execução do áudio, sem que o ouvinte perceba, sem a interferência do operador.
Em seguida, é gerado um relatório detalhado do problema para diagnosticar a sua causa. O relatório é uma ferramenta importante e garante a solução rápida e eficiente, pois mostra o cenário exato em que a instabilidade ocorreu. Mais segurança para a sua emissora e maior agilidade nas ações da equipe de suporte.
>> Preservação do acervo de áudio original
As músicas organizadas em pastas por estilo musical e com nomes preservados em sua forma original, facilita o gerenciamento do acervo, tornando o processo fácil, intuitivo e eficiente. As pastas também podem receber atributos especiais, que servirão de critérios para montagem personalizada.
O sistema de marcadores automáticos identifica os novos áudios e analisa cada um em separado, marcando o ponto ideal para início e para final, eliminando trechos indesejados como silêncios e aplausos. Estas marcas não alteram o arquivo original, evitando a recompressão, que causaria perda de qualidade do som.
A marcação proporcionaria uma mixagem diferenciada. Como o Playlist Digital também define o ponto ideal de mixagem, a passagem é suave, perfeita.
>> Evolução Tecnológica
Desde o seu lançamento, o Playlist Digital 5 não para de evoluir. Os contatos constantes com os usuários e a análise sistemática dos relatórios de recuperação automática, permitem atender as demandas de nossos clientes com agilidade e eficiência.
Programação ao vivo ou automatizada, com qualidade e segurança. Tudo o que sua emissora precisa está no Playlist Digital. Um software que proporciona aos seus ouvintes um prazer a mais em ouvir sua rádio.
Nos programas ao vivo ou gravados, o locutor conta com os mais avançados recursos que possibilitam uma dinâmica de operação sem precedentes.
>> Pré-escuta da passagem
Ao teclar <seta para direita> na listagem da programação, o programa irá tocar a inserção selecionada, na pré-escuta, a partir de 5 segundos antes do ponto de mixagem (<Seta para esquerda> toca a partir do inicio da inserção selecionada). A pré-escuta será interrompida quando outra inserção for selecionada.
>> Marcas de Locução
Marcador para início de locução no final de uma música.
Em conjunto com o marcador de introdução, é possível obter passagens excelentes com locuções gravadas. O Marcador de locução também orienta para que o locutor não fale em cima da voz do cantor.
>> Carimbo de vinheta, hora certa e temperatura
São inúmeros os recursos que só o Playlist Digital oferece. Você pode carimbar qualquer áudio gravado com uma vinheta, sobre qualquer ponto. A aplicação do carimbo não altera o áudio original, criando apenas uma ligação de referência entre o áudio carimbado e o carimbo. Desta forma, o arquivo é preservado em sua forma original, sem reprocessamentos e sem perda de qualidade.
As vinhetas de hora certa e temperatura também poderão ser carimbadas com os seus respectivos comandos, automatizando as locuções, com o mesmo realismo dos feitos ao vivo.
>> Visão ampla de toda a programação
Ao revisar a programação para um fim de semana, por exemplo, é possível saber a hora prevista para a veiculação de qualquer inserção. A qualquer alteração, a informação é atualizada automaticamente.
>> Operação dinâmica através da rede local
O Playlist Digital 5 pode ser operado de qualquer estação de rede local. Desta forma, o computador que estiver com o software instalado e conectado ao console de áudio fica absolutamente preservado.
Você pode, da sua sala, em seu computador, acompanhar a programação, inclusive a futura e, até mesmo, assumir a operação do Playlist Digital 5 remotamente.
>> Informações do Dia, Aniversário de Famosos e Datas Históricas
Com o Playlist Digital 5, a sua programação fica ainda mais atrativa, a Guia Hoje mostra os principais fatos históricos e jornalísticos do dia.
>> Informações enviadas para site ou RDS
Informações enviadas para site ou RDS. Com o Playlist Digital 5, você pode disponibilizar informações dos áudios através do site de sua emissora. O programa envia o nome da música, cantor e outros dados do áudio em exibição, além dos próximos programados. A integração com RDS também está disponível.
>> Textos ao vivo
O Playlist Digital exibe automaticamente textos para serem lidos pelo locutor em horários programados ou selecionados manualmente. Com este recurso, uma trilha poderá ser associada ao texto.
A associação do texto com a trilha é feita simplesmente arrastando o arquivo de áudio para cima do texto.
>> Personalização
O Playlist Digital permite que cada usuário tenha a interface de trabalho personalizada, criando o ambiente mais adequado ao seu estilo e suas necessidades.
O Playlist Digital permite ainda estabelecer níveis de segurança, limitando as ações dos usuários gerenciando direitos e restrições.
>> Integração total
A Playlist Soluções oferece softwares específicos para os diferentes setores de emissoras de rádio, garantindo maior integração entre todos os departamentos.
O Playlist Digital também se integra com facilidade a qualquer outro software que já esteja instalado na emissora. Basta uma rede de computadores para que os setores estejam integrados e trabalhando em harmonia.
>> Painel de botões
Através de um botão ou tecla de atalho, várias funções do Playlist Digital podem ser acessadas de forma rápida. Vinhetas, hora certa e qualquer outro áudio podem ser associados a um botão, com total controle do áudio que será exibido.
>> Criação de Mini Site
Com o Playlist Digital 5, você pode criar um mini site para divulgar internamente as promoções, escalas de locutores, resultado de sorteio, dentro outros.
>> Displays
Os Displays do Playlist Digital permitem mover, remover e alterar a função apenas com um duplo clique. Eles ficaram mais atraentes e oferecem ao usuário maior praticidade na hora da operação.
 | >> Programação Automática Outra opção no Playlist Digital é o sorteio automático, uma facilidade a mais para os programadores. Basta definir o estilo que o software faz a indicação da música a ser executada, obedecendo a um critério de não repetição. Este recurso é muito útil em rádios automatizadas. >> Comentários no áudio Um comentário pode ser digitado diretamente em qualquer trecho do áudio. Quando este trecho for tocado, o comentário será exibido para o locutor. >> Automação 24 horas O Playlist Digital dispensa a presença de operadores, garantindo a tranqüilidade e segurança de seus clientes. Escolha entre gerar uma programação ou deixar que o software faça o trabalho. Você só precisa definir o gênero musical e o tipo de vinheta. O Playlist Digital torna sua emissora muito mais rentável e seus ouvintes terão uma programação gravada com a mesma qualidade da programação ao vivo. |
>> Versatilidade
O Playlist Digital pode ser usado por qualquer emissora. Cabeças de rede, afiliadas, emissoras na internet e sonorização ambiente poderão ser totalmente automatizadas.
Ele é ágil nas transmissões ao vivo, como partidas de futebol e coberturas jornalísticas.
>> Padrão de áudio
O Playlist Digital trabalha com arquivos de áudio Wave e MP3
>> Ícones
Para facilitar o uso durante a edição de blocos e gerenciamento pelo estúdio de gravação, o programa oferece o recurso de classificação por ícones. O usuário pode criar ícones específicos e classificações personalizadas para vinhetas, trilhas ou qualquer outra função.
>> Pré-escuta inteligente
Você pode ouvir músicas, vinhetas ou qualquer outro áudio, mesmo com a programação no ar. Isso porque o Playlist Digital pode utilizar várias placas de áudio, simultaneamente. Você ouve vários arquivos com muito mais rapidez.
>> Edição da programação durante sua execução
Com a programação em andamento, o usuário pode adicionar músicas, vinhetas ou qualquer outro áudio, carimbar as músicas, fazer pesquisas instantâneas em todo o acervo e organizar a seqüência. Tudo isso de maneira fácil e intuitiva.
>> Informações do áudio em execução
Informações on-line do áudio podem ser exibidas no site da sua emissora com muita facilidade. O Playlist Digital gera um arquivo XML contendo o nome da música, do cantor e as demais informações do áudio.
As informações das próximas cinco músicas programadas também podem ser disponibilizadas.
A integração com o RDS – Radio Data System ou sistema de transmissão de dados em radiodifusão, também está disponível. Com ele é possível apresentar no receptor do ouvinte, da programação, dos anunciantes, das músicas, dentre outras.
>> Pré-escuta dinâmica
Com o botão CUE ligado, basta posicionar o ponteiro do mouse em cima do áudio para ouvi-lo. Você poderá acessar vários arquivos de áudio, bastando posicionar o ponteiro do mouse no arquivo desejado.
>> Recuperação automática
O Playlist Digital é o sistema mais estável do mercado. Mas, como a sua emissora requer qualidade total, o software possui outra solução inédita no Brasil para ampliar ainda mais a sua segurança.
Em casos de instabilidade do sistema, outro Playlist Digital é aberto e assume a execução do áudio, sem que o ouvinte perceba, sem a interferência do operador.
Em seguida, é gerado um relatório detalhado do problema para diagnosticar a sua causa. O relatório é uma ferramenta importante e garante a solução rápida e eficiente, pois mostra o cenário exato em que a instabilidade ocorreu. Mais segurança para a sua emissora e maior agilidade nas ações da equipe de suporte.
>> Preservação do acervo de áudio original
As músicas organizadas em pastas por estilo musical e com nomes preservados em sua forma original, facilita o gerenciamento do acervo, tornando o processo fácil, intuitivo e eficiente. As pastas também podem receber atributos especiais, que servirão de critérios para montagem personalizada.
O sistema de marcadores automáticos identifica os novos áudios e analisa cada um em separado, marcando o ponto ideal para início e para final, eliminando trechos indesejados como silêncios e aplausos. Estas marcas não alteram o arquivo original, evitando a recompressão, que causaria perda de qualidade do som.
A marcação proporcionaria uma mixagem diferenciada. Como o Playlist Digital também define o ponto ideal de mixagem, a passagem é suave, perfeita.
>> Evolução Tecnológica
Desde o seu lançamento, o Playlist Digital 5 não para de evoluir. Os contatos constantes com os usuários e a análise sistemática dos relatórios de recuperação automática, permitem atender as demandas de nossos clientes com agilidade e eficiência.
Tirando Duvidas
Neto :
queria ser sonoplasta...mas tem que se formar pra que pra ser um?tipo, quem quer ser advogado se forma pra direito, quem quer ser medico se forma pra medicina, e quem quer ser sonoplasta se forma pra que?...me ajude
Paulo Roberto Olá Amigo, Seja Bem vindo você precisa entrar na área de audio, em geral esses cursos são de pouca duração. Apesar de Quer esses cursos você encontra em Blogs, e Sites.
Espero em poder Ajuda-lo.
queria ser sonoplasta...mas tem que se formar pra que pra ser um?tipo, quem quer ser advogado se forma pra direito, quem quer ser medico se forma pra medicina, e quem quer ser sonoplasta se forma pra que?...me ajude
Paulo Roberto Olá Amigo, Seja Bem vindo você precisa entrar na área de audio, em geral esses cursos são de pouca duração. Apesar de Quer esses cursos você encontra em Blogs, e Sites.
Espero em poder Ajuda-lo.
Homenagem
E apesar Disso Também fazia grande Parte das programações do " SBT "
então venho Aqui prestigiar esse grande fera.
Sr. Lombardi.
- Para kit multimídia, áudio conferências Dicas para obter um som de qualidade
Para se ter um som de qualidade (limpo sem ruídos e distorções) no contra-baixo ou em qualquer instrumento elétrico devemos ter qualidade primeiramente na origem do sinal sonoro, ou seja começando pela qualidade do encordoamento que deve ter um som bem claro e definido, passando pelos captadores magnéticos que também devem ser de boa qualidade; é preciso também uma boa regulagem do tensor (tirante), braço e ponte afim de se evitar que a corda raspe em determinadas partes do braço e ao mesmo tempo evitar que a corda se distancie muito dos captadores, dificultando respectivamente a pegada e o rendimento do som. Também é importante ter uma boa fiação interna do instrumento com o pólo positivo totalmente isolado e o pólo negativo servindo de blindagem contra ruídos de campos magnéticos ou mesmo o ruído gerado pela freqüência da energia elétrica. Detalhe importante: “Instrumento caro nem sempre é instrumento de boa qualidade”, já dizia meu amigo e professor com quem aprendi muito, Paulo Buzú Assim como a fiação interna, o cabo externo deve seguir o mesmo padrão. Quanto menor a resistência elétrica do cabo melhor será o sinal recebido pelo amplificador . Os cabos com menor resistência elétrica (com melhor passagem de sinal) são aqueles cuja os contatos são banhados a ouro. Um exemplo disso é o cabo de rede de computador - a medida que se torna extenso, ele perde a qualidade de sinal, onde nesse caso utiliza-se um cabo de rede blindado para evitar esse tipo de problema.
Tudo bem. Vamos agora para o amplificador.
Esse também influencia muito na qualidade final do som. Porém deve-se observar a potencia máxima que um amplificador pode dar sem "rachar" o som. Por exemplo: não se pode querer tirar 200 Watts de um amplificador de 200 Watts. O ideal é sempre se trabalhar com uma sobra na margem de 50% ou seja, para tirar um som com potência de 200 Watts o ideal é ter um amplificador de 400 Watts. Assim como os amplificadores, deve se adotar o mesmo procedimento para as caixas de som e os falantes (com uma sobra de potência na base de 50 %) . As caixas de som devem ter o tamanho específico para cada falante que usa (geralmente os fabricantes de falantes fornecem tabelas de tamanhos de caixa). Os melhores falantes no caso do contra-baixo são aqueles cuja os cones são de alumínio pois não distorcem o som nas notas extremamente graves. Ah sim, não podendo esquecer também de usar estabilizadores elétricos e filtros de linha na alimentação elétrica dos amplificadores a fim de evitar os ruídos produzidos pela freqüência da energia elétrica.
Tudo bem. Vamos agora para o amplificador.
Esse também influencia muito na qualidade final do som. Porém deve-se observar a potencia máxima que um amplificador pode dar sem "rachar" o som. Por exemplo: não se pode querer tirar 200 Watts de um amplificador de 200 Watts. O ideal é sempre se trabalhar com uma sobra na margem de 50% ou seja, para tirar um som com potência de 200 Watts o ideal é ter um amplificador de 400 Watts. Assim como os amplificadores, deve se adotar o mesmo procedimento para as caixas de som e os falantes (com uma sobra de potência na base de 50 %) . As caixas de som devem ter o tamanho específico para cada falante que usa (geralmente os fabricantes de falantes fornecem tabelas de tamanhos de caixa). Os melhores falantes no caso do contra-baixo são aqueles cuja os cones são de alumínio pois não distorcem o som nas notas extremamente graves. Ah sim, não podendo esquecer também de usar estabilizadores elétricos e filtros de linha na alimentação elétrica dos amplificadores a fim de evitar os ruídos produzidos pela freqüência da energia elétrica.
Veja Como fazer uma programação pra Agradar os ouvintes !
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Dicas para locutores iniciantes
O Locutor e o Microfone
Alguns anos atrás os microfones não possuíam a tecnologia de hoje. Com o desenvolvimento dos atuais, temos condições de ampliar a voz humana a extraordinários limites. A voz passou a ser mais bem detectada, ganhando um colorido todo especial. Da mesma forma que a voz passou a ser amplificada, com a nova tecnologia, surgiram também alguns requisitos básicos a serem observador pelos locutores quanto à sua utilização:- ANTES DE USAR UM MICROFONE, DEVE-SE TESTÁ-LO JUNTO AO EQUIPAMENTO.
Atitude: Coloque a chave do microfone ou o canal em que ele está acoplado à mesa em áudio, e teste-o de forma a saber se está como o funcionamento normal. Via de regra sempre fazemos o teste antes de entrarmos no ar. - POSICIONE O MICROFONE DE FORMA CORRETA JUNTO A VOCÊ.
Atitude: Os microfone são acoplados às "girafas", ou seja, a pedestais metálicos, reguláveis na altura e na distância. Certifique-se de que o microfone esteja desligado e regule-o de forma a ficar em distância e altura compatíveis ao seu trabalho. - DISTÂNCIA CORRETA.
Atitude: Conforme o microfone variam-se as distâncias. Existem microfones mais sensíveis, que devem ficar a pelo menos 1 metro de distância do locutor, devido sua multidireção de captação sonora. É o chamado microfone multidirecional.
O Shure, Leson e outros de semelhantes características são chamados de unidirecionais, por captarem os sons da voz com qualidade, somente na posição frontal e, neste caso, devem ficar a uma distância de 10 a 20 cm do locutor. Pois do contrário, em distância provocaríamos os famosos "pufs" no ar, que nada mais são do que a saturação na capacidade de captação do mesmo. - MAU FUNCIONAMENTO DO MICROFONE.
Atitude: Se o microfone começar a funcionar mal, não vacile em substituí-lo por outro. Normalmente mau funcionamento do equipamento se dá pelo desgaste do material, por quedas e fortes batidas no mesmo e ainda por mau contato dos cabos e conectores do microfone junto à mesa. - CUIDADO COM A RESPIRAÇÃO, POIS O MICROFONE VAI CAPTÁ-LA E AMPLIFICÁ-LA.
Atitude: Uma das coisas que mais demonstram que um locutor é iniciante é a forma pela qual são feitas as tomas de ar antes de se falar. O microfone amplifica os sibilados da voz
e os ruídos provocados pela boca. É extremamente desagradável ouvirmos alguns tipos de ruídos provocados pela língua, dentro da boca, durante a locução. Cuide para isto não acontecer. - NÃO DÊ APARTES PRÓXIMO AO MICROFONE, A SUA FALA SERÁ CAPTADA E AMPLIFICADA.
Atitude: Muitas vezes o microfone é deixado aberto no ar, por esquecimento ou propositadamente, quando na passagem rápida de um segmento a outro do programa. Neste momento devemos cuidar para que não provoquemos sons detectáveis junto a ele, tais como: Úfa, Que calor, Vá mais pra lá, etc. - SE ESTIVER LENDO NÃO VIRE AS FOLHAS DIANTE DO MICROFONE, VIRE-AS FORA DE SEU ÂMBITO DE ALCANCE.
Atitude: Procure dispor de forma ordenada as folhas dos noticiários ou da programação. Desta forma, quando você entrar no ar, não correrá o risco de perder-se diante delas.
O Locutor e o Ouvinte
Você deve se identificar com o ouvinte e não o ouvinte se identificar com você. Diante desta colocação. Talvez um pouco contraditória à primeira vista, existe a necessidade de você ser intensamente agradável no ar. Pois, são milhares de ouvintes a presenciarem a sua forma de se comunicar. O ser humano, pela sua própria necessidade de se agrupar, procura se identificar com todas as coisas que o rodeiam e ao mesmo tempo se sentir identificados por elas.Saiba como cativar os seus ouvintes
- Tome conhecimento de tudo o que estiver acontece no na emissora, quanto a promoções a serem realizadas no ar, bem como toda e qualquer alteração dentro da programação.
- Certifique-se de que todo equipamento esteja funcionando normalmente.
- Confira a programação musical, o roteiro comercial.
Ao ler observe os seguintes detalhes:
- Fique atento aos sinais do operador, quando houver, é dele que sai o comando técnico
- Interpretar corretamente o texto, para não correr o risco de ser alegre em notícias tristes, ou vice-versa.
- O tom precisa ser convincente, de quem acredita no que está falando.
- Pronuncie bem as palavras, não esquecendo os finais com "S" ou com "R".
- Articule bem o final das frases e realce as frases finais do texto.
- Não deixe qualquer ruído atrapalhar a audição do ouvinte. Evite tossir, pigarrear, espirrar ou bater com o lápis ou caneta na mesa. Se acaso acontecer, aja com naturalidade.
O Locutor durante a locução
Quando estiver comandando a programação no ar, não esqueça das regras fundamentais de sincronia e criatividade. O jogo bem elabora, entre as vinhetas e viradas de uma música para outra, traz à sua locução um colorido especial. Procure evitar a falta de concentração no seu trabalho fazendo outras coisas ao mesmo tempo, isto provoca erros.A concentração é fundamental para a execução perfeita da operação de mesa, quando se trata de um locutor-operador (FM) e ainda é indispensável à sincronia entre o locutor e o operador de áudio (AM). A postura é muito importante, ela revela respeito à programação e ao ouvinte.
O Locutor e a Voz
A voz é o instrumento de trabalho do locutor e através dela muitos conseguem criar uma magia em volta de si. Uma bela voz não é aquela, tão-somente, grave e aveludada; precisamos ainda de uma boa dicção, articulação e interpretação a tudo que falarmos ao microfone.Existem alguns cuidados para se manter um bom padrão vocal:
- Evite tomar líquidos gelados.
- Gargarejos com água morna, acompanhados de meio copo de suco de limão pela manhã. Agem como preventivos das infecções da garganta, prejudiciais ao locutor.
Equalização
A tendência de muitos operadores de som é sempre querer elevar o nível de um canal quando não ouvem claramente o instrumento, porém isto pode fazer com que o instrumento fique alto demais, com relação aos outros instrumentos e vozes que compõem o mix. Se você perceber ser este o caso, experimente reforçar a equalização somente das freqüências que mais caracterizam aquele instrumento, e isto poderá traze-lo à tona no seu mix sem fazer com que seu som fique forte demais.
Equalização Subtrativa - Por outro lado, na maioria das igrejas de pequeno a médio porte é comum que o som de instrumentos acústicos esteja alto demais antes mesmo de reforça-lo colocando-o nas caixas de som. Ë claro que isto pode justificar não incluí-lo no mix, porém aí o que acontece é que todos os sons mixados chegam de um ponto no espaço (o do conjunto de caixas principais) e o som do instrumento chega de outro ponto no espaço (a sua localização física no palco) e, portanto em outro tempo... Dependendo da disposição destes elementos no seu salão de culto, isto pode não ficar muito bom. Assim chega-se à conclusão de que o instrumentista precisa tocar mais baixo. Se ele lhe escutar, compreender e fizer assim parabéns!
Como a realidade comprova que conseguir que um músico toque mais baixo pode ser uma tarefa semi-impossível – e não pretendo entrar no mérito da questão neste momento – a opção técnica que resta é a equalização subtrativa. Ao invés de colocar freqüências naquele som que já está forte demais, a estratégia recomendada acima se inverte. Faça o seguinte: com a banda tocando, escute para ver quais as freqüências deste instrumento que chegam acusticamente, ou sem reforço do sistema de som.. Trabalhe com os controles de equalização do canal deste instrumento com o propósito de cortar todas estas freqüências audíveis. O que sobrar (tipicamente as freqüências mais elevadas) será um complemento do som já ouvido direto do instrumento. Este complemento estará saindo nas caixas de som, assim deslocando a referência da posição de palco para as caixas de onde procedem todos os demais sons da banda corrigindo, portanto, psicoacusticamente o som percebido pela congregação.
Não é com qualquer mesa - Ao ler as recomendações acima provavelmente está pensando: Mas será que eu vou conseguir fazer isto com os controles de equalização da minha mesa? Na verdade para se poder fazer isto é necessário ter pelo menos 1 controle de equalização semi-paramétrica por canal – o que deveria ser requisito mínimo para mesas que serão utilizadas no controle de som ao vivo . Caso contrário, experimente com o que tem nas mãos o resultado pode ser melhor do que não fazer nada... Lembrando da recomendação que deixei no último artigo de que quem irá determinara a qualidade de suas decisões será a SUA REFERÊNCIA ou seja aqueles sons que você tiver escutado de boas gravações e memorizado para tentar conseguí-los ou, pelo menos, se aproximar deles quando estiver trabalhando na mesa de som.
Ajustando Controles Semi-paramétricos e Paramétricos - Para se trabalhar com um filtro de equalização semi-paramétrica (na passagem de som e não na apresentação) uma dica é a de fazer o corte máximo no controle de reforço/atenuação e girar por completo o controle de seleção de freqüência varrendo as freqüências até encontrar a que deixa o som o mais próximo ao natural (ou ao efeito que se deseja) depois volte o controle de reforço/atenuação à posição neutra e vá cortando somente até chegar no ponto em que a sua referência lhe disser que ficou bom. Dependendo do que você for fazer com a equalização, é valido, também, aumentar o controle de reforço/atenuação até o reforço máximo, para então varrer as freqüências e descobrir qual a que lhe será mais útil, voltando-o, a seguir, para a posição neutra e aumentando até se encontrar o ponto ideal. A estratégia para a equalização paramétrica é semelhante, selecionando-se porém antes uma largura de filtro média que pode ser ajustada para maior ou menor após se encontrar a freqüência central ideal.
Já que estou abordando a questão de qualidade na equalização, vale a pena deixar a seguinte recomendação:
NÃO É NECESSÁRIO SEMPRE ALTERAR A EQUALIZAÇÃO DE UM CANAL!
E se tiver que mexer, experimente primeiro cortar, para, depois, reforçar freqüências.
Na verdade, quanto melhor for a qualidade do seu equipamento – começando a partir dos microfones e instrumentos e passando pelo sistema de som, tanto menos se fará necessário corrigir sua sonoridade. É nestes casos que a equalização acabará servindo apenas para funções como as duas que mencionei no início deste artigo.
Digo isto pois tenho vistos operadores doidos para girar os controles de equalização as vezes antes mesmo de ouvir o som do instrumento ou voz daquele canal! Volto a dizer escute e compare aquilo que estiver mixando e depois, se for necessário, use da equalização.
Acabo de dizer acima que quanto melhor for a qualidade dos instrumentos, tanto menos se fará necessário corrigir sua sonoridade. Vale a pena ressaltar que equalização não faz milagres! Um prato de bateria que tiver som de bandeja de inox irá ter, no máximo, o som de bandeja de inox um pouco melhorada. E isto vale para toda e qualquer voz ou instrumento!
Portanto, para que se possa ter um som de qualidade convincente, é necessário começar com um instrumento de boa sonoridade, que seja captado por um bom microfone, conectado por bons cabos, amplificado por bons amplificadores e projetado no ambiente por caixas de boa qualidade (Se você não leu, vale a pena voltar e conferir os meus primeiros artigos que tratam dos 4 Elos da Sonorização ao Vivo). Qualquer equipamento que não tiver condições de qualidade compatíveis, acabará prejudicando o nível de qualidade e esta perda pode não ser recuperável... Obviamente, a qualidade duma mesa de som e os circuitos de pré-amplificação e filtros de equalização que a compõem, acabam tendo um importante efeito na qualidade final do som!
Dicas & Sugestões para Sonoplastas
Alto-falantes e monitor de vídeo
A telas de LCD ou condutores de imagem digital são comuns durante a apresentação de vídeos em diversos eventos , no entanto durante a montagem do equipamento deve-se prestar atenção ao posicionamento das caixas acústicas pois os alto-falantes possuem ímãs, tanto mais poderosos quanto maior for a potência das caixas. E o campo magnético dos mesmos pode causar distorção na imagem apresentada na tela dos monitores. Assim, o ideal é colocar as caixas pelo menos a 1 metro de distância dos monitores.
Ambiente, como evitar a propagação de sons graves / agudos?
As ondas sonoras dos sons agudos possuem maior freqüência do que as dos sons graves. Ondas de maior freqüência são mais facilmente refletidas por superfícies planas, lisas. Em uma sala vazia, quando alguém fala para a distância, um microfone captar as ondas sonoras que saem da boca da pessoa e percorrem uma trajetória reta até ele. Mas, o som emitido no ambiente é também captado pois o som ao encontrar as paredes, o chão ou o teto, refletem-se nesses locais e acabam chegando ao microfone.
Estas ondas que chegam atrasadas somam-se às ondas originais e constituem a chamada reverberação. São compostas, como mencionado no início, principalmente por ondas de maior freqüência, ou seja, sons na faixa médios para agudos. Pode-se diminuir drasticamente o efeito da reverberação dificultando a reflexão das ondas que não percorrem diretamente o caminho entre a pessoa que fala e o microfone.
Uma das soluções é colocar o microfone o mais próximo possível da pessoa, situação onde praticamente todas as ondas sonoras captadas pelo mesmo serão diretas e não refletidas. Quando isto não é viável, funciona recobrir a sala (ou buscar outro local) com carpetes, quadros, móveis, etc. Notando que superfícies irregulares absorvem mais facilmente as ondas sonoras - ou seja, é preferível um banco de tecido a um de madeira, por exemplo, ou um tapete felpudo a um praticamente liso.
É por este motivo que as paredes dos estúdios são recobertas por material especial que dificulta a reflexão das ondas sonoras, com o intuito de eliminar as reverberações.
A propagação do som é diferente para as tonalidades graves e as agudas, devido ao comprimento de onda bem diferente que as mesmas possuem. Sons agudos são sons de alta freqüência, possuindo pequeno comprimento de onda. Sons graves são sons de baixa freqüência, possuindo grande comprimento de onda.
E quanto menor o comprimento de onda, com mais facilidade o som é absorvido ao atingir os diversos objetos existentes através do caminho pelo qual o mesmo se propaga, como carpetes, móveis, objetos decorativos, revestimento do teto, paredes, etc. Assim, os sons agudos são perdidos mais facilmente, porque são absorvidos com mais facilidade pelo ambiente. Quanto maior a distância em que nossos ouvidos estiverem da fonte sonora, menos sons agudos serão percebidos com isso o som como um todo tenderá a tornar-se cada vez mais grave e abafado , durante a apresentação de uma banda ou grupo de louvor na igreja ou em local aberto (estádio por exemplo) é ouvido ao longe somente pelos instrumentos que produzem sons graves (como a percussão da bateria por exemplo).
Quanto menor a participação de agudos em um som, mais difícil é determinar com precisão sua localização e então como solucionar isso? E muito simples, a reprodução do grave deve ser isolada e potencializada, idêntico ao home theater o sobwoofer , uma caixa que emita os sons apenas os sons graves pode ser colocado em qualquer local e inclusive ser uma única peça, ao contrário das caixas pequenas , estas por serem estruturalmente menores serão responsáveis por reproduzirem os sons agudos.
É comum chegarmos a determinadas apresentações e nos depararmos com a existência de ruído de fundo ("ummm..." / "issss...") em sinais de áudio quando a música / voz não estão presentes ? Sim, o que poucos sabem é tal incomodo, nem sempre é gerado pelo aparelho de onde parte o som original, mas pelo simples fato de um canal não utilizado está aberto.
Isso ocorre porque o caminho até a saída, cabos o direcionam através de outros dispositivos (amplificadores, por exemplo) e estão sujeitos a diversas interferências. Quando a música está sendo executada ou a voz está sendo ouvida a partir do microfone, como suas intensidades são bem maiores o ruído torna-se inaudível. Porém nos trechos de pausa é possível em muitos casos ouvi-lo. Com isso você deve está se perguntando o que devo fazer Érico? Então a dica aqui é: - quando se usa um mixer ou mesa de som com várias entradas conectadas (microfones, players, etc...), desativar sempre as entradas que não estão operando no momento (ou abaixando-se o volume do canal - controle Fader - ou interrompendo-o - controle Mute.
Com isso evita-se na saída o constante ruído de fundo formado a partir desses canais não utilizados (que pode até ser ampliado, se vários canais encontram-se nessa situação). Por isso mesário se ligue!
Soluções em tempo hábil durante o sinistro
Recebi recentemente um e-mail de sonoplasta de uma igreja de Teresina – PI, que relata as constantes ocorrências e demora em solucionar situações adversas na operação de áudio de sua igreja.
Isso é o caso típico do que denomino de: o sinistro da operacionalização sonora, algo que tem “nos atormentado mesmo quando prevenidos”.
Pois bem, a mesa de som ou uma ilha de execução de áudio e vídeo devem está regulamente etiquetada, algo desprezado pela maioria dos operadores com isso saliente é essencial etiquetar os cabos e seus referidos setups nas aparelhagens sonoras.
Esse procedimento, embora tome tempo na fase de montagem, facilita em muito eventuais manutenções futuras: a retirada / recolocação de um equipamento para conserto por exemplo, pode ser feita em breves minutos, ao invés de consumir um longo tempo de identificação cabo a cabo procurando descobrir seus trajetos. Existem diversos sistemas de etiquetagem, de profissionais a adaptações as mais variadas possíveis.
A minha dica é sistema simples e durável: utilizando uma impressora de micro, uma folha plástica transparente e amarradores de fios. Imprimir o significado da conexão do fio a ser etiquetado, indicando se é entrada / saída e outras características (MIC A / ENT por exemplo).
Operacionalizar o volume de forma agradável é essencial a qualquer evento , em vários tipos de microfones deste tipo é comum a existência de um potenciômetro ("botão de volume") no transmissor conectado ao microfone ou no próprio corpo do microfone.
Este botão controla o nível de modulação do sinal gerado pelo microfone, de acordo com o esperado pelo receptor. Seu nível não deve nem ser colocado muito baixo (para evitar a geração de ruídos no sinal causados pela amplificação excessiva por parte do receptor) nem muito alto (para evitar distorção no sinal gerado pelo sistema). Deve, na verdade, ser ajustado de acordo com a potência da fonte sonora (pessoas que falam mais baixo ou mais alto) . O mesmo cuidado deve ser tomado no lado de recepção do sinal, para concluir o controle de volume do receptor deve obrigatoriamente está na posição mediana ou tecnicamente conhecida como “flet”, pois o comando da operacionalização do volume é a mesa de som.
A parte que contém o transmissor consome bateria muito mais rapidamente do que a parte que contém o receptor; sempre é bom verificar antes de sair para efetuar alguma gravação o estado das baterias e a disponibilidade de baterias de reserva e quando não utilizar o microfone desconectar a bateria para que não haja consumo desnecessário, com isso você evitar a famosa “falha no áudio” durante a apresentação do evento .
Teste de microfones, como fazê-lo de forma adequada?
O famoso “1,2,3 testando ...” é ineficiente , a forma correta para efetuar um teste no áudio é estabelecer uma conversação ou (pedir preferencialmente ao apresentador que fale algo sobre suas atividades) e durante essa conversa ir ajustando o nível do volume, pois é nesse tom que muito provavelmente ele falará durante o evento ,com isso haverá exatidão do ajuste do som captado por um microfone .
A telas de LCD ou condutores de imagem digital são comuns durante a apresentação de vídeos em diversos eventos , no entanto durante a montagem do equipamento deve-se prestar atenção ao posicionamento das caixas acústicas pois os alto-falantes possuem ímãs, tanto mais poderosos quanto maior for a potência das caixas. E o campo magnético dos mesmos pode causar distorção na imagem apresentada na tela dos monitores. Assim, o ideal é colocar as caixas pelo menos a 1 metro de distância dos monitores.
Ambiente, como evitar a propagação de sons graves / agudos?
As ondas sonoras dos sons agudos possuem maior freqüência do que as dos sons graves. Ondas de maior freqüência são mais facilmente refletidas por superfícies planas, lisas. Em uma sala vazia, quando alguém fala para a distância, um microfone captar as ondas sonoras que saem da boca da pessoa e percorrem uma trajetória reta até ele. Mas, o som emitido no ambiente é também captado pois o som ao encontrar as paredes, o chão ou o teto, refletem-se nesses locais e acabam chegando ao microfone.
Estas ondas que chegam atrasadas somam-se às ondas originais e constituem a chamada reverberação. São compostas, como mencionado no início, principalmente por ondas de maior freqüência, ou seja, sons na faixa médios para agudos. Pode-se diminuir drasticamente o efeito da reverberação dificultando a reflexão das ondas que não percorrem diretamente o caminho entre a pessoa que fala e o microfone.
Uma das soluções é colocar o microfone o mais próximo possível da pessoa, situação onde praticamente todas as ondas sonoras captadas pelo mesmo serão diretas e não refletidas. Quando isto não é viável, funciona recobrir a sala (ou buscar outro local) com carpetes, quadros, móveis, etc. Notando que superfícies irregulares absorvem mais facilmente as ondas sonoras - ou seja, é preferível um banco de tecido a um de madeira, por exemplo, ou um tapete felpudo a um praticamente liso.
É por este motivo que as paredes dos estúdios são recobertas por material especial que dificulta a reflexão das ondas sonoras, com o intuito de eliminar as reverberações.
A propagação do som é diferente para as tonalidades graves e as agudas, devido ao comprimento de onda bem diferente que as mesmas possuem. Sons agudos são sons de alta freqüência, possuindo pequeno comprimento de onda. Sons graves são sons de baixa freqüência, possuindo grande comprimento de onda.
E quanto menor o comprimento de onda, com mais facilidade o som é absorvido ao atingir os diversos objetos existentes através do caminho pelo qual o mesmo se propaga, como carpetes, móveis, objetos decorativos, revestimento do teto, paredes, etc. Assim, os sons agudos são perdidos mais facilmente, porque são absorvidos com mais facilidade pelo ambiente. Quanto maior a distância em que nossos ouvidos estiverem da fonte sonora, menos sons agudos serão percebidos com isso o som como um todo tenderá a tornar-se cada vez mais grave e abafado , durante a apresentação de uma banda ou grupo de louvor na igreja ou em local aberto (estádio por exemplo) é ouvido ao longe somente pelos instrumentos que produzem sons graves (como a percussão da bateria por exemplo).
Quanto menor a participação de agudos em um som, mais difícil é determinar com precisão sua localização e então como solucionar isso? E muito simples, a reprodução do grave deve ser isolada e potencializada, idêntico ao home theater o sobwoofer , uma caixa que emita os sons apenas os sons graves pode ser colocado em qualquer local e inclusive ser uma única peça, ao contrário das caixas pequenas , estas por serem estruturalmente menores serão responsáveis por reproduzirem os sons agudos.
Canais não utilizados em um mixer ou mesa de som
É comum chegarmos a determinadas apresentações e nos depararmos com a existência de ruído de fundo ("ummm..." / "issss...") em sinais de áudio quando a música / voz não estão presentes ? Sim, o que poucos sabem é tal incomodo, nem sempre é gerado pelo aparelho de onde parte o som original, mas pelo simples fato de um canal não utilizado está aberto.
Isso ocorre porque o caminho até a saída, cabos o direcionam através de outros dispositivos (amplificadores, por exemplo) e estão sujeitos a diversas interferências. Quando a música está sendo executada ou a voz está sendo ouvida a partir do microfone, como suas intensidades são bem maiores o ruído torna-se inaudível. Porém nos trechos de pausa é possível em muitos casos ouvi-lo. Com isso você deve está se perguntando o que devo fazer Érico? Então a dica aqui é: - quando se usa um mixer ou mesa de som com várias entradas conectadas (microfones, players, etc...), desativar sempre as entradas que não estão operando no momento (ou abaixando-se o volume do canal - controle Fader - ou interrompendo-o - controle Mute.
Com isso evita-se na saída o constante ruído de fundo formado a partir desses canais não utilizados (que pode até ser ampliado, se vários canais encontram-se nessa situação). Por isso mesário se ligue!
Soluções em tempo hábil durante o sinistro
Recebi recentemente um e-mail de sonoplasta de uma igreja de Teresina – PI, que relata as constantes ocorrências e demora em solucionar situações adversas na operação de áudio de sua igreja.
Isso é o caso típico do que denomino de: o sinistro da operacionalização sonora, algo que tem “nos atormentado mesmo quando prevenidos”.
Pois bem, a mesa de som ou uma ilha de execução de áudio e vídeo devem está regulamente etiquetada, algo desprezado pela maioria dos operadores com isso saliente é essencial etiquetar os cabos e seus referidos setups nas aparelhagens sonoras.
Esse procedimento, embora tome tempo na fase de montagem, facilita em muito eventuais manutenções futuras: a retirada / recolocação de um equipamento para conserto por exemplo, pode ser feita em breves minutos, ao invés de consumir um longo tempo de identificação cabo a cabo procurando descobrir seus trajetos. Existem diversos sistemas de etiquetagem, de profissionais a adaptações as mais variadas possíveis.
A minha dica é sistema simples e durável: utilizando uma impressora de micro, uma folha plástica transparente e amarradores de fios. Imprimir o significado da conexão do fio a ser etiquetado, indicando se é entrada / saída e outras características (MIC A / ENT por exemplo).
As letras devem ser pequenas, com a mesma altura da largura do fio ou ligeiramente maior e serem dispostas em uma única linha.
Recortar um retângulo na folha impressa, contendo o texto, rente ao mesmo acima e abaixo e deixando um espaço de cerca de meio centímetro à esquerda e à direita. A seguir, cortar um retângulo do plástico (o ideal são folhas bem transparentes) do mesmo tamanho que o cortado em papel e sobrepor ao mesmo. Esse retângulo papel+plástico deve ser enrolado no fio no sentido de seu comprimento, formando uma 'casca' sobre o mesmo.
Sobre os espaços deixados de sobra, à esquerda e à direita, colocar amarradores de fios (pequenas fitas plásticas com dentes que, ao serem apertadas, travam-se permanentemente) puxando a extremidade das fitas com um alicate. A etiqueta fixa nesse sistema não corre perigo de soltar-se, é resistente à manipulação e desgaste das letras devido ao plástico e pode ser removida quando necessário cortando-se os amarradores com uma tesoura de ponta fina. As etiquetas devem ser presas próximo aos conectores (5 cm de distância por exemplo). Com isso você solucionar de forma hábil as emergências, ou melhor, sinistro da operacionalização sonora.
Microfone sem fio e ajuste
Microfone sem fio e ajuste
Operacionalizar o volume de forma agradável é essencial a qualquer evento , em vários tipos de microfones deste tipo é comum a existência de um potenciômetro ("botão de volume") no transmissor conectado ao microfone ou no próprio corpo do microfone.
Este botão controla o nível de modulação do sinal gerado pelo microfone, de acordo com o esperado pelo receptor. Seu nível não deve nem ser colocado muito baixo (para evitar a geração de ruídos no sinal causados pela amplificação excessiva por parte do receptor) nem muito alto (para evitar distorção no sinal gerado pelo sistema). Deve, na verdade, ser ajustado de acordo com a potência da fonte sonora (pessoas que falam mais baixo ou mais alto) . O mesmo cuidado deve ser tomado no lado de recepção do sinal, para concluir o controle de volume do receptor deve obrigatoriamente está na posição mediana ou tecnicamente conhecida como “flet”, pois o comando da operacionalização do volume é a mesa de som.
A parte que contém o transmissor consome bateria muito mais rapidamente do que a parte que contém o receptor; sempre é bom verificar antes de sair para efetuar alguma gravação o estado das baterias e a disponibilidade de baterias de reserva e quando não utilizar o microfone desconectar a bateria para que não haja consumo desnecessário, com isso você evitar a famosa “falha no áudio” durante a apresentação do evento .
Teste de microfones, como fazê-lo de forma adequada?
O famoso “1,2,3 testando ...” é ineficiente , a forma correta para efetuar um teste no áudio é estabelecer uma conversação ou (pedir preferencialmente ao apresentador que fale algo sobre suas atividades) e durante essa conversa ir ajustando o nível do volume, pois é nesse tom que muito provavelmente ele falará durante o evento ,com isso haverá exatidão do ajuste do som captado por um microfone .
O que é um Sonoplasta ?
Todo o som utilizado em uma construção sonora audiovisual tem o objetivo de ilustrar/destacar movimentos ou ações que ocorrem na sequência de uma cena, diálogo, locução, etc. ´ A montagem do áudio na sonoplastia pode conter elementos que reforcem a naturalidade do que está ocorrendo, ou fazer com que o receptor tenha uma percepção diferente do que seria o som natural daquela ação.
quarta-feira, 2 de março de 2011
BLOG CARAÚBAS NO AR
BLOG CARAÚBAS NO AR
Acessem : http://caraubasnoar.blogspot.com/
e fique por dentro das Noticias da Nossa Região.
Play List Bicho de 7 cabeças ?
veja umas dicas:
O Play List Automaticamente Lhe dar um conforto em sua Emissora, Facilita Quando você vai Beber Água, entre outras necessidades Ele tem Salvamentos de Pastas, de Programações Tipo Criando Atalhos na Pasta Principal, Do programa Ele tem um mine " Play " como você vê na imagem com uns " VUS" caso você queira soltar uma vinheta acima da Música ele faz isso sem nenhum problema, e Apesar dias ele tem 2 Altos Plays aonde você pode salvar uma seleção Musical pra quando a parte selecionada de cima terminar ela automaticamente repassa pra debaixo, e apesar disso você também pode salvar a programação no proprio programa.
Ai as vezes fica aquela duvida, Como é que ele Faz pra Ser Usado ?
e ae fica a resposta :
Ele tem um codigo chave como se é conhecido na Área de Informática :
"SERIAL" Mais Apesar disso ele facilita Bastante mesmo pra Emissoras de Rádio tanto ambas partes como Online ou Fixa.
Mais Isso você também pode conhecer profudalmente esse produto, ele não tem complicação.
lembrando quando você instalar ele, você configure como :
As pastas dele só podem ser criadas com ele ativo ou seja depois que você criar um atalho das pastas você sai do programa e entra novamente, pra ele salvar automaticamente, e também lembrando você pode escolher incones pra ficar mais organizado.
então é isso voltarei com mais detalhes sobre esse belo programa que facilita para os Sonoplasta,
Boa Sorte e Sucesso.
Em Caraúbas Tem
djpaulo.roberto.mix@hotmail.com
paulo_roberto_rn@hotmail.com
4 Dj´s em Uma Noite Só Por um Preço Bom.
Eu Mais uma Vez Na minha velha Profissão
Acessem :
www.radioliderancafm.com.br
e Confira a Programação.
Quer Uma Comunicação de Qualidade ?
Então Está aqui uma dica Aircam, Sua Busca Terminou, Está Tudo Aqui:
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Topo de Linha em todos equipamentos e Serviços. confira mais no site abaixo:
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Toninho Butina
Montagens e Produções
Toda Estrutura para o Sucesso do seu evento
Ampliando nossos Itens para locação apresentamos Um Novidade,estandes.
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Contatos : (16) 2103 1000 Franca - SP
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Comunicado
Pra ser Sonoplasta Precisa -se :
A escolaridade requerida varia de Ensino Fundamental à formação técnica de Ensino Médio. Estão disponíveis cursos que abordam as técnicas de som, além de cursos na área de Comunicação e Rádio e TV.
Agradece : Paulo Roberto
A escolaridade requerida varia de Ensino Fundamental à formação técnica de Ensino Médio. Estão disponíveis cursos que abordam as técnicas de som, além de cursos na área de Comunicação e Rádio e TV.
Agradece : Paulo Roberto
Profissão de Sonoplasta
Apesar de ter Concurso Grátis em Algum Lugares do Brasil, Muitos Não querem seguir essa profissão por motivos de tanta Responsabilidade, Eu posso afirmar isso por que eu mesmo não conhecia essa profissão, Conheci Através de Meu Pai, Que Mostrou está Área de Responsabilidade.
Fui Buscando a conhecer Sobre Ela e veja resultado :
Trabalhei um 1 Ano e 7 meses na Emissora Rádio Comunitária Liderança FM 87.9 Da minha Terra Natal Caraúbas - RN aonde fui considerado o melhor sonoplasta aonde emissoras buscou a conhecimento de meu trabalho, e que fui chamado por igrejas Ambas partes de Religião Como Católica e Evangélica, Trabalhei como programas De Jornalismo Com vários Profissionais, a Rádio Centenário AM da Cidade de Caraúbas Fui Convidado a praticar essa profissão e dar Aulas aos Sonoplasta da mesma.
E isso me Deixou com força total me mostrar em seguir em frente e apesar disso todos ainda me chamam pra fazer essa beleza de profissão Só aviso uma coisa !
Essa Profissão não é pra quem num aguenta Som e sim pra quem tem realmente paixão por Músicas de varias formas.
Veja a função de um sonoplasta
- "operador de som", "operador de sonorização" ou "operador de áudio" para quem trabalha cuidando da operação de um sistema de equipamentos de som, inclusive nas igrejas. Esse é o melhor termo.
"técnico de som", "técnico de sonorização" ou "técnico de áudio" para quem, além de trabalhar cuidando de sistemas de sonorização, também faz manutenções nesse sistema (soldas, conserto de equipamentos, pequenos projetos, etc). Muitas vezes é usado como sinônimo de "Operador", mas na verdade o técnico faz mais que o operador.
- "peazeiro" é o nome popular para o operador/técnico de som que trabalha com grandes sistemas de áudio, grandes eventos. É um termo mais adequado para profissionais, para quem ganha dinheiro com isso.
- "mesário" é quem cuida de mesa. É um termo usado apenas para os chefes das seções eleitorais (época de votação). Quem cuida de uma seção eleitoral são os mesários, cuidam das mesas de votação. Não deve ser usado para áudio.
- "menino do som". A explicação é óbvia, mas até que eu, do alto dos meus 33 anos, barrigudo e perdendo muito cabelo, não me importo de ser chamado assim.
É melhor para todos (isto inclui o autor deste artigo, que anda escrevendo muito "sonoplasta", mas prometo me corrigir) passarmos a usar os termos corretos, principalmente para não passarmos vergonha diante de profissionais, em cursos ou em lojas.
terça-feira, 1 de março de 2011
Mais fica a pergunta como surgiu a Sonoplastia ?
Apesar desta ferramenta ser há muito tempo utilizada pelos profissionais das mais diversas áreas, como a rádio, a televisão ou o teatro, a verdade é que o público em geral desconhece a sua verdadeira importância, bem como as potencialidades.
Quando numa peça jornalística vemos e ouvimos o produto final, raramente conseguimos imaginar por quais processos passaram. Todos os sons que fazem parte integrante de uma determinada reportagem são escolhidos detalhadamente.
Nas grandes reportagens por exemplo, tanto nos meios de comunicação visuais ou sonoros, a escolha, o tratamento sonoro é deveras importante na aceitação desse mesmo trabalho pelo público, na medida em que os sons escolhidos acabam por ser um suplemento muito importante em relação ao que se está a visualizar no caso de uma peça jornalística em televisão.
Na rádio, o trabalho que um sonoplasta tem de realizar acaba por ser mais significativo porque este meio vive e actua do som produzido.
É ainda de salientar, que a sonoplastia deve ser um complemento entre aquilo que se está a ver, ouvir ou seja, tem de existir uma certa concordância entre todos estes elementos para que o resultado final, seja simplesmente uma excelente forma de transmitir ao público a mensagem pretendida.
Assim, pretendemos que este tema seja do interesse geral do público e que desperte todo o interesse de forma a conhecer melhor algumas das potencialidades que giram em torno da sonoplastia.
Sonoplastia
''Sonoplastia'' ; união da música e o efeito sonoro para uma melhor condução de uma produção arteartística , são efeitos sonoros que introduzidos ao vivo ou artificialmente em uma trilha, 
servem para acompanhar alguma encenação, seja teatro, cinema ou exposição de arte, e que tem a função de dar conforto sonoro a um ou vários ambientes reproduzindo sons naturais, criando foleys e simulando assim, ambientes.
FUNÇÕES SENSORIAIS DA SONOPLASTIA ;Estudo, seleção e aplicação dos recursos sonoros Diferentes tipos de sons provocam efeitos diversos sobre a sensorialidade do ouvinte A música e o silêncio têm a função de salientar as emoção emoçõesOs sons ajudam a ''ver'' o que se quer transmitir Junto com o tom e flexão da voz do locutor cria imagens mentais
Descrição oficial do Sonoplasta que atua em Rádio e Televisão segundo o Sindicato dos Radialistas do Estado de São Paulo ; Responsável pela realização e execução de efeitos especiais e fundos sonoros pedidos pela produção ou direção dos programas, sonoriza os programas da emissora.
servem para acompanhar alguma encenação, seja teatro, cinema ou exposição de arte, e que tem a função de dar conforto sonoro a um ou vários ambientes reproduzindo sons naturais, criando foleys e simulando assim, ambientes.FUNÇÕES SENSORIAIS DA SONOPLASTIA ;Estudo, seleção e aplicação dos recursos sonoros Diferentes tipos de sons provocam efeitos diversos sobre a sensorialidade do ouvinte A música e o silêncio têm a função de salientar as emoção emoçõesOs sons ajudam a ''ver'' o que se quer transmitir Junto com o tom e flexão da voz do locutor cria imagens mentais
Descrição oficial do Sonoplasta que atua em Rádio e Televisão segundo o Sindicato dos Radialistas do Estado de São Paulo ; Responsável pela realização e execução de efeitos especiais e fundos sonoros pedidos pela produção ou direção dos programas, sonoriza os programas da emissora.
Comunicação pelo o som;
Abrangendo todas as formas sonoras - música, efeitos sonoros e falas, a sonoplastia estabelece uma linguagem através de signos e significados.
Sonoplastia = (do Lat. sono, som + Gr. plastós, modelado) é um termo exclusivo da língua 
portuguesa que surge na década de 60 com o teatro radiofónico, como a reconstituição artificial dos efeitos sonoros que acompanham a acção. Esta definição é extensiva ao teatro, cinema, rádio, televisão e web . Antes designada como composição radiofónica, tinha por função a recriação de sons da natureza, de animais e objectos, de acções e movimentos, elementos que em teatro radiofónico têm que ser ilustrados ou aludidos sonoramente. Incluía ainda a gravação e montagem de diálogos e a selecção, a gravação e alinhamento de música com uma função dramatúrgica na acção ou narração. O sonorizador, auxiliado por um contra-regra que produzia efeitos sonoros em directo (foley effects / bruitage), tais como a abertura de uma porta à chave e o consequente fechamento, passos caminhando em pisos de diferentes superfícies, ou o galope de um cavalo efectuado com casca de coco percutida, ou ainda auxiliado por um operador de som que manipulava os discos de efeitos sonoros de 78 RPM, controlava a mistura dos vários elementos sonoros com a voz gravada.
portuguesa que surge na década de 60 com o teatro radiofónico, como a reconstituição artificial dos efeitos sonoros que acompanham a acção. Esta definição é extensiva ao teatro, cinema, rádio, televisão e web . Antes designada como composição radiofónica, tinha por função a recriação de sons da natureza, de animais e objectos, de acções e movimentos, elementos que em teatro radiofónico têm que ser ilustrados ou aludidos sonoramente. Incluía ainda a gravação e montagem de diálogos e a selecção, a gravação e alinhamento de música com uma função dramatúrgica na acção ou narração. O sonorizador, auxiliado por um contra-regra que produzia efeitos sonoros em directo (foley effects / bruitage), tais como a abertura de uma porta à chave e o consequente fechamento, passos caminhando em pisos de diferentes superfícies, ou o galope de um cavalo efectuado com casca de coco percutida, ou ainda auxiliado por um operador de som que manipulava os discos de efeitos sonoros de 78 RPM, controlava a mistura dos vários elementos sonoros com a voz gravada.Sonoplastia é a comunicação pelo som.
Aonde você busca, se interagir, se comunicar com a mesa de som ou som aonde seja localidade aonde você estiver. Sempre sonoplasta Busca entender o som ao melhor possivel, pois é ali aonde começa sua responsabilidade, sua maior paixão e apesar disso o Comunicador ou Locutor se anima com um otimo Sonoplasta, então lembre-se Sonoplastia é a comunicação pelo o som. o som só funiciona se tiver um otimo sonoplasta.
Curso de Sonoplastia Sua Chance de Seguir essa Carreira Totalmente Grátis
O sonoplasta tem um bom mercado de trabalho para atuar, mas é necessário demonstrar competência para conquistar melhores chances profissionais. Trabalhar com efeitos sonorosos é a principal atividade do sonoplasta, ele precisa estar preparado para manipular o áudio de espetáculos teatrais, atrações de TV ou programas de rádio.
abrem-se portas para atuar nessa área de mídia. O Senac (Serviço Nacional de Aprendizagem Comercial) investe nessa proposta de aprendizagem, formando profissionais competentes para atuar no mercado de trabalho. As pessoas interessadas na formação vão encontrar o curso na área de Radio e Áudio, um setor que tem crescido significativamente nos últimos tempos.
Sonoplastia
Uma Área, Fácil no Mercado de Comunicação, Apesar das dificuldades que encontramos no caminho, mais vale a pena eu mesmo posso provar isso. Trabalhei 1 Ano e 7 Meses na Emissora Liderança FM 87.9 De Caraúbas - RN minha Terra Natal. e Hoje sou chamado pra dar aulas em emissoras de Rádio Apesar disso que me faz sentir feliz e praticando mais ainda a profissão. estou seguindo outra carreira Como Dj, Apesar ainda sinto como Sonoplasta Então nada é impossível se você pensa em ser Sonoplasta Lute e Busque Conquistar. Eu era uma simples pessoa antes da Sonoplastia Mais Agora aonde passo sou chamado ou conhecido como dar no mesmo Sonoplasta Paulo Roberto & Dj Paulo Roberto.
Então é isso Estou aqui pra ajudar e dar dicas a todos.
Abração
Então é isso Estou aqui pra ajudar e dar dicas a todos.
Abração
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